La directora del Museo Franz Mayer, Giovana Jaspersen García, informó que el próximo año, el espacio cultural entrará a una nueva etapa que será dirigida a rescatar las piezas más importantes de la arquitectura nacional.

Destacó que luego de un exitoso 2024, el recinto se enfocará en la arquitectura para las exposiciones del nuevo año. “Si pensamos en nuestras instituciones museísticas, creemos que no tenemos una que se encargue de mostrar arquitectura, especialmente la contemporánea. Creo que es algo en lo que debemos profundizar”, aseguró.

Jaspersen García resaltó que quedaron muy contentos con los resultados de la exhibición de Thom Mayne, denominada Interconexiones amplificadas, compuesta por numerosos dibujos, bocetos y maquetas. Los trabajos del arquitecto lo llevaron a fundar el grupo Morphosis y a ganar el prestigioso Premio Pritzker en 2005.

“A partir de la muestra de Mayne nos surgió la idea de desarrollar una línea de arquitectura. A partir de ahí decidimos trabajar con actores como Cemex, que impulsó una nueva muestra que se llama Lo mejor de México, que además fue plasmada en un libro-catálogo que reúne numerosas piezas hechas por artesanos mexicanos”, comentó la también gestora cultural.

La exhibición se ubica en el primer piso del recinto y se basa en réplicas del emblemático costal de cemento realizado con diferentes materiales trabajados con técnicas tradicionales como la huichol, la talavera poblana, la platería de Zacatecas, la alfarería de Tonalá, Jalisco, y los bordados de Nacajuca, Tabasco.

Según la directora del museo –ubicado en la avenida Hidalgo del Centro Histórico de la Ciudad de México–, la intención es que el público conozca y reflexione sobre el trabajo de los artesanos, la inversión de su tiempo, la técnica y las costumbres que quedan plasmadas en sus piezas.

Además, indicó que el recinto prepara una muestra denominada Ideas en tránsito, que mostrará las transformaciones de la arquitectura de las ciudades y la influencia que ejerce nuestro estilo de vida sobre esa disciplina, lo que llevó a una firma mexicana a ganar el premio Luis Barragán 2024.

“Nos enfocamos en escuchar a muchos expertos en arquitectura; incluso hicimos grupos con especialistas de varias universidades. Nos acercamos a los directores de las diferentes facultades para poder tener una línea curatorial consistente”, dijo.

Compartió que el recinto ha intentado romper esas barreras que hay entre lo plasmado en los dibujos y bocetos y lo que se lleva a la realidad. Sin embargo, dijo, trabajar de la mano con las empresas del ramo es una necesidad para “poder transformar su idioma en conceptos para ordenar las ideas y una filosofía de trabajo”.

Queremos recrear este mismo sentido con estas exposiciones, justo como lo hicimos con la muestra de Thom Mayne. Creo que hay que aterrizar con el público que una exhibición de arquitectura no es ver fotos de edificios, sino es algo más, puntualizó.

Creo que ahora el Franz Mayer está colaborando con la arquitectura para hacer una nueva audiencia que disfrute de esta disciplina en el futuro. Queremos llamar a esa reflexión e invitar al público a que nos dé una buena retroalimentación, concluyó Jaspersen García.